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sábado, 27 de fevereiro de 2010
Melhor Maquiagem” do Oscar 2010
- Aldo Signoretti e Vittorio Sodano, por Il Divo com a caracterização do ator Toni Servillo no papel do primeiro ministro italiano Giulio Andreotti;
- Barney Burman, por Jornada nas Estrelas, 11º título da série nos cinemas, com Chris Pine como Capitão Kirk e Zachary Quinto como Spock ( VENCEDOR)
- Jon Henry Gordon e Jenny Shircore, por The Young Victoria, drama de época com Emily Blunt como a Rainha Victória, da Inglaterra.
quarta-feira, 17 de fevereiro de 2010
OSCAR DE FIGURINO : 1940 -2010
Figurino é o traje usado por um personagem de uma produção artística (cinema, teatro ou vídeo) e o figurinista é o profissional que idealiza ou cria o figurino.
É necessário que o figurinista conheça a fundo a história a ser tratada no trabalho, pois o figurino tem que revelar muito dos personagens. Para elaborá-lo, o figurinista deve levar em conta uma série de fatores como a época em que se passa a trama, o local onde são gravadas as cenas, o perfil psicológico dos personagens, o tipo físico dos atores e as orientações de luz e cor feitas pelo diretor de arte.
Década de 1940
1948: Joana d'Arc (colorido) e Hamlet (preto-e-branco)
1949: Adventures of Don Juan (colorido) e Tarde Demais (preto-e-branco)
[editar] Década de 1950
1950: Sansão e Dalila (colorido) e A Malvada (preto-e-branco)
1951: Sinfonia de Paris (colorido) e Um Lugar ao Sol (preto-e-branco)
1952: Moulin Rouge (colorido) e Assim Estava Escrito (preto-e-branco)
1953: O Manto Sagrado (colorido) e A Princesa e o Plebeu (preto-e-branco)
1954: Gate of Hell (colorido) e Sabrina (preto-e-branco)
1955: Love Is a Many-Splendored Thing (colorido) e I'll Cry Tomorrow (preto-e-branco)
1956: O Rei e Eu (colorido) e The Solid Gold Cadillac (preto-e-branco)
1957: Les Girls
1958: Gigi
1959: Ben-Hur (colorido) e Quanto Mais Quente Melhor (preto-e-branco)
[editar] Década de 1960
1960: Spartacus (colorido) e The Facts of Life (preto-e-branco)
1961: Amor, Sublime Amor (colorido) e La dolce vita (preto-e-branco)
1962: The Wonderful World of the Brothers Grimm e What Ever Happened to Baby Jane? (preto-e-branco)
1963: Cleópatra (colorido) e 8½ (preto-e-branco)
1964: Minha Bela Dama (colorido) e A Noite do Iguana (preto-e-branco)
1965: Doutor Jivago (colorido) e Darling, A Que Amou Demais (preto-e-branco)
1966: O Homem Que Não Vendeu Sua Alma (colorido) e Quem Tem Medo de Virginia Wolf? (preto-e-branco)
1967: Camelot
1968: Romeu e Julieta
1969: Ana dos Mil Dias
[editar] Década de 1970
1970: Cromwell, Homem de Ferro
1971: Nicholas e Alexandra
1972: Viagens com Minha Tia
1973: Golpe de Mestre
1974: O Grande Gatsby
1975: Barry Lyndon
1976: Casanova de Fellini
1977: Star Wars
1978: Morte Sobre o Nilo
1979: All That Jazz
[editar] Década de 1980
1980: Tess
1981: Carruagens de Fogo
1982: Gandhi
1983: Fanny och Alexander
1984: Amadeus
1985: Ran
1986: Uma Janela para o Amor
1987: O Último Imperador
1988: Ligações Perigosas
1989: Henrique V
[editar] Década de 1990
1990: Cyrano de Bergerac
1992: Drácula de Bram Stoker
1991: Bugsy
1993: A Época da Inocência
1994: Priscilla, A Rainha do Deserto
1995: O Outro Lado da Nobreza
1996: O Paciente Inglês
1997: Titanic
1998: Shakespeare Apaixonado
1999: Topsy-Turvy
[editar] Década de 2000
2001: Gladiador
2002: Moulin Rouge - Amor em Vermelho
2003: Chicago
2004: O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei
2005: O Aviador
2006: Memórias de uma Gueixa
2007: Marie Antoinette
2008: Elizabeth: A Era de Ouro
2009: A Duquesa
2010:
É necessário que o figurinista conheça a fundo a história a ser tratada no trabalho, pois o figurino tem que revelar muito dos personagens. Para elaborá-lo, o figurinista deve levar em conta uma série de fatores como a época em que se passa a trama, o local onde são gravadas as cenas, o perfil psicológico dos personagens, o tipo físico dos atores e as orientações de luz e cor feitas pelo diretor de arte.
Década de 1940
1948: Joana d'Arc (colorido) e Hamlet (preto-e-branco)
1949: Adventures of Don Juan (colorido) e Tarde Demais (preto-e-branco)
[editar] Década de 1950
1950: Sansão e Dalila (colorido) e A Malvada (preto-e-branco)
1951: Sinfonia de Paris (colorido) e Um Lugar ao Sol (preto-e-branco)
1952: Moulin Rouge (colorido) e Assim Estava Escrito (preto-e-branco)
1953: O Manto Sagrado (colorido) e A Princesa e o Plebeu (preto-e-branco)
1954: Gate of Hell (colorido) e Sabrina (preto-e-branco)
1955: Love Is a Many-Splendored Thing (colorido) e I'll Cry Tomorrow (preto-e-branco)
1956: O Rei e Eu (colorido) e The Solid Gold Cadillac (preto-e-branco)
1957: Les Girls
1958: Gigi
1959: Ben-Hur (colorido) e Quanto Mais Quente Melhor (preto-e-branco)
[editar] Década de 1960
1960: Spartacus (colorido) e The Facts of Life (preto-e-branco)
1961: Amor, Sublime Amor (colorido) e La dolce vita (preto-e-branco)
1962: The Wonderful World of the Brothers Grimm e What Ever Happened to Baby Jane? (preto-e-branco)
1963: Cleópatra (colorido) e 8½ (preto-e-branco)
1964: Minha Bela Dama (colorido) e A Noite do Iguana (preto-e-branco)
1965: Doutor Jivago (colorido) e Darling, A Que Amou Demais (preto-e-branco)
1966: O Homem Que Não Vendeu Sua Alma (colorido) e Quem Tem Medo de Virginia Wolf? (preto-e-branco)
1967: Camelot
1968: Romeu e Julieta
1969: Ana dos Mil Dias
[editar] Década de 1970
1970: Cromwell, Homem de Ferro
1971: Nicholas e Alexandra
1972: Viagens com Minha Tia
1973: Golpe de Mestre
1974: O Grande Gatsby
1975: Barry Lyndon
1976: Casanova de Fellini
1977: Star Wars
1978: Morte Sobre o Nilo
1979: All That Jazz
[editar] Década de 1980
1980: Tess
1981: Carruagens de Fogo
1982: Gandhi
1983: Fanny och Alexander
1984: Amadeus
1985: Ran
1986: Uma Janela para o Amor
1987: O Último Imperador
1988: Ligações Perigosas
1989: Henrique V
[editar] Década de 1990
1990: Cyrano de Bergerac
1992: Drácula de Bram Stoker
1991: Bugsy
1993: A Época da Inocência
1994: Priscilla, A Rainha do Deserto
1995: O Outro Lado da Nobreza
1996: O Paciente Inglês
1997: Titanic
1998: Shakespeare Apaixonado
1999: Topsy-Turvy
[editar] Década de 2000
2001: Gladiador
2002: Moulin Rouge - Amor em Vermelho
2003: Chicago
2004: O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei
2005: O Aviador
2006: Memórias de uma Gueixa
2007: Marie Antoinette
2008: Elizabeth: A Era de Ouro
2009: A Duquesa
2010:
quarta-feira, 10 de fevereiro de 2010
Alexander McQueen e Avatar ( vou escrever até domingo)
http://www.style.com/fashionshows/video/S2010RTW-AMCQUEEN
O mundo da Moda está de luto e consideravelmente mais pobre. O genial designer britânico Alexander McQueen foi hoje encontrado morto no seu apartamento, em Londres. A sua morte, aos 40 anos, ocorre a poucos dias do início da Semana de Moda de Londres e a um mês da apresentação da sua nova colecção em Paris.
McQueen suicidou-se oito dias após a morte da sua mãe, com quem mantinha uma relação bastante próxima. Há três anos tinha-se suicidado também Isabella Blow, amiga íntima do designer que o descobriu e ajudou a alcançar a fama. Segundo fontes próximas, McQueen não superou as perdas e enforcou-se.
Alexander McQueen nasceu numa grande família, em Stratford, a este de Londres, e cedo se inseriu nos círculos da moda. Começou a sua carreira como modelista aos 16 anos, num alfaiate de Saville Row. Partiu para Milão, onde trabalhou para Koji Tatsuno e Romeo Gigli. De volta a Londres, ingressou na St Martin’s School of Art, onde se licenciou em 1992. No ano seguinte abriu o seu atelier, alcançando de imediato o estatuto de enfant terrible, pelos seus desfiles extravagantes, que misturavam arte, moda, tecnologia e som. Rebelde e criativo, McQueen era um designer de excelente técnica, destacando-se entre as suas inovadoras criações as calças bumster. Vestiu celebridades como Rihanna, Sarah Jessica Parker e Lady Gaga. Foi também o criador da imagem da capa do álbum Homogenic, de Björk. Em 1996 foi contratado pela casa Givenchy, sucedendo a John Galliano na direcção criativa da tradicional casa parisiense, onde permaneceu até 2000. Ganhou o prémio de melhor designer britânico quatro vezes.
A 18 de Janeiro apresentou a colecção de menswear Outono/Inverno 2010/2011, na semana de Moda de Milão. Em suspenso fica a colecção que apresentaria em Paris, no próximo mês. O nosso caloroso adeus ao grande génio da moda. As suas extraordinárias criações ficarão para sempre na nossa memória.
PROGRAMAÇÃO DA SESSÃO CINÉFILA PARA O MÊS DE FEVEREIRO
Próximas exibições: “Sombras”, dirigido por John Cassavetes e “Fome de Viver”, de Tony Scott.
A Sessão Cinéfila acontece sempre aos sábados trazendo para os amantes da sétima arte filmes pouco encontrados no circuito comercial ou produções que foram importantes para a história do cinema. O Espaço Unibanco de Cinema fica na Rua Augusta, 1475. Os ingressos para a Sessão Cinéfila custam R$ 5,00.
***PROGRAMAÇÃO DE FEVEREIRO***
13/02 - Sombras (Shadows) - EUA, Drama, 87 minutos, 1959 - Direção : John Cassavetes - Elenco: Ben Carruthers, Lelia Goldoni, Hugh Hurd, Anthony Ray, Dennis Sallas, Tom Allen, David Pokitillow, Rupert Crosse, David Jones, Pir Marini
Sinopse: Nos anos 50, na cidade norte-americana de Nova York, Lelia, de pele moreno-clara, apaixona-se pelo branco Tony. O relacionamento começa a desmoronar quando ele conhece os irmãos da moça, todos negros. Embalado por um jazz marcante, o primeiro longa do diretor é considerado pela crítica um manifesto do novo cinema independente americano, utilizando técnicas do documentário e aplicando o cinema direto e a improvisação no domínio da ficção.
20/02 - Fome de Viver (The Hunger) - Inglaterra, Terror, 98 minutos, 1983 - Direção: Tony Scott - Elenco: Catherine Deneuve, David Bowie e Susan Sarandon
Sinopse: Miriam e John vivem juntos há séculos (literalmente): eles possuem o segredo da vida eterna e alimentam-se de sangue humano. O casal de imortais vive sofisticadamente, fazendo várias vítimas. No entanto, John repentinamente é acometido de um distúrbio celular que o envelhece em poucos segundos e vai procurar a doutora Sarah, famosa especialista em envelhecimento.
A Sessão Cinéfila acontece sempre aos sábados trazendo para os amantes da sétima arte filmes pouco encontrados no circuito comercial ou produções que foram importantes para a história do cinema. O Espaço Unibanco de Cinema fica na Rua Augusta, 1475. Os ingressos para a Sessão Cinéfila custam R$ 5,00.
***PROGRAMAÇÃO DE FEVEREIRO***
13/02 - Sombras (Shadows) - EUA, Drama, 87 minutos, 1959 - Direção : John Cassavetes - Elenco: Ben Carruthers, Lelia Goldoni, Hugh Hurd, Anthony Ray, Dennis Sallas, Tom Allen, David Pokitillow, Rupert Crosse, David Jones, Pir Marini
Sinopse: Nos anos 50, na cidade norte-americana de Nova York, Lelia, de pele moreno-clara, apaixona-se pelo branco Tony. O relacionamento começa a desmoronar quando ele conhece os irmãos da moça, todos negros. Embalado por um jazz marcante, o primeiro longa do diretor é considerado pela crítica um manifesto do novo cinema independente americano, utilizando técnicas do documentário e aplicando o cinema direto e a improvisação no domínio da ficção.
20/02 - Fome de Viver (The Hunger) - Inglaterra, Terror, 98 minutos, 1983 - Direção: Tony Scott - Elenco: Catherine Deneuve, David Bowie e Susan Sarandon
Sinopse: Miriam e John vivem juntos há séculos (literalmente): eles possuem o segredo da vida eterna e alimentam-se de sangue humano. O casal de imortais vive sofisticadamente, fazendo várias vítimas. No entanto, John repentinamente é acometido de um distúrbio celular que o envelhece em poucos segundos e vai procurar a doutora Sarah, famosa especialista em envelhecimento.
sábado, 6 de fevereiro de 2010
AS CORTESÃS DO FILME CHERI
O figurino é belíssimo e salta aos olhos como num desfile de moda. Situado na exuberante Paris, em XIX, antes da Primeira Guerra Mundial, CHÉRI conta a história da relação amorosa entre a cortesã aposentada Léa (Michelle Pfeiffer) e Chéri (Rupert Friend), filho de sua antiga companheira de profissão e rival, Madame Peloux (Kathy Bates).
Léa educa o imaturo e mimado garoto nas artes do amor, mas depois de seis anos Madame Peloux planeja secretamente um casamento entre Chéri e Edmée (Felicity Jones), filha de outra rica cortesã, Marie Laure (Iben Hjejle).
Enquanto o inevitável momento de separação se aproxima, Léa e Chéri tentam se acostumar com a idéia, mas a vida de prazer e alegria dos dois é mais profunda do que eles imaginavam e, tardiamente, o casal percebe o quanto um é importante para o outro.
Conhecidas em todo o mundo pela beleza, esperteza, lábia e habilidade, essas mulheres exuberantes estavam no centro da vida política e social de Paris, divertindo os homens mais poderosos do governo, da realeza e das artes, porém, isoladas da sociedade, viviam num mundo à parte.
Elas influenciavam a moda, viviam estilos de vida ostentativos que exibiam a riqueza de seus amantes e eram extremamente requisitadas pela aristocracia européia, que competia para desfrutar dos favores dessas mulheres. O filme CHERI faz também uma critica sutil à beleza e, ao contrário do que esperamos, não é a mulher que aparece como objeto de valor da trama, mas o homem com sua jovialidade, beleza e charme.
Claro que aqueles favores não eram baratos e as mais famosas cortesãs juntaram grandes riquezas graças aos altos investimentos, aquisição de propriedades e bens. A personalidade e a beleza eram suas únicas posses, e as mais espertas sabiam que esse status iria embora junto com a beleza juventude.
Entre as cortesãs mais famosas daquele período, estavam Apollonie Sabatier, cuja casa recebeu intelectuais como Baudelaire e Flaubert, Marie Duplessis que foi imortalizada por Alexandre Dumas Filho em: “A Dama das Camélias”, Esther Pauline Lachmann que ficou conhecida como: La Paiva e se casou com o Conde Henckel von Donnersmark.
Vale ressaltar o filme Cortesãs Modernas, uma comédia divertida feita nos anos 30, com figurino original de Coco Chanel. Na trama três garotas vividas pelas atrizes: Madje Evans, Jean Blondell e Ina Claire deitam e rolam na aparência para conquistar um marido rico. Mais tarde foi refilmado como: Como Agarrar um Milionário , em 1953, com Betty Grable, Lauren Bacall e Marilyn Monroe.
Informações: http://www.californiafilmes.com.br/
quarta-feira, 3 de fevereiro de 2010
terça-feira, 2 de fevereiro de 2010
OSCAR 2010 - MELHOR FIGURINO
Bright-star
Numa passagem central de “A Jovem Rainha Vitória” um longo travelling mostra Emily Blunt no papel de Vitória, entrando no recinto do Conselho para a sua primeira aparição como rainha. A câmera a segue, filmando a sala por cima do ombro da monarca e caminhando em direção a um imenso espelho no fundo da sala. Quando ela para, de costas para o espelho, a câmara passa na frente dele e, mesmo assim, não a vemos. A cena pode ser vista como referência à célebre tomada em que Richard Leacock filmou John Kennedy subindo a um palco em “Primárias” (1960) – um dos documentários seminais do cinema direto. É como se o diretor Jean-Marc Vallée nos dissesse: “estamos fazendo um filme de ficção, mas a proposta aqui é apenas reproduzir o fato histórico, sem tentar qualquer interpretação sobre ele”. De fato, o parentesco cinematográfico mais íntimo de “A Jovem Rainha Vitória” é com “A Tomada do Poder por Luis XIV”, filme que Roberto Rosselini fez em 1966 e que só agora é lançado em sua versão original no Brasil (em DVD pela Versátil). A TV Cultura mostrou várias vezes uma cópia em branco e preto, por que o título foi produzido para a televisão italiana, numa época em que nem todas as emissoras transmitiam a cores. Além isso, os aparelhos coloridos de TV eram naquele tempo um luxo que só a elite podia pagar. Ao lado de “A Batalha de Culloden” (1964) do inglês Peter Watkins, “A Tomada do Poder por Luis XIV” de Rosselini foi obra fundadora do “docudrama” – uma palavra cunhada pelo próprio Watkins.
Fonte: http://programacinemafalado.blogspot.com/
A protagonista do filme é a modelo ruiva conhecida no mundo fashion: Lily Cole. O Mundo Imaginário do Dr. ParnassusThe Young VictoriaNineCoco Chanel
Sem nenhuma novidade, foram apresentados nesta terça-feira (2), em Los Angeles, os indicados ao Oscar 2010. "Avatar", como era de se esperar, concorre nas principais categorias e deve faturar a estatueta de Melhor Filme do ano. O filme de James Cameron recebeu nove indicações, se tornando concorrente direto de “Guerra ao Terror”, que também aparece em nove categorias.
A grande novidade este ano é o número de indicados na categoria principal, de Melhor Filme: são 10 produções, ao invés e cinco. “Guerra ao Terror”, de Kathryn Bigelow, ex-esposa de James Cameron é também considerado forte concorrente, assim como “Amor Sem Escalas”, que traz George Clooney no elenco.
Na lista de Melhor Atriz, Meryl Streep, claro, ganhou um lugar por “Julie & Julia”. Mas críticos de cinema acreditam que a grande vencedora será Sandra Bullock, que já faturou o Globo de Ouro por “O Lado Cego”. Sobre a lista de Melhor Ator, a estatueta é disputada por Jeff Bridges, Morgan Freeman, George Clooney, Colin Firth e Jeremy Renner.
A atriz Anne Hathaway e Tom Sherak, presidente da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, foram os responsáveis por apresentar os indicados. A festa de entrega dos prêmios está marcada para 7 de março.
Confira a lista das principais categorias abaixo:
Melhor Filme "Avatar", de James Cameron, "O Lado Cego", de John Lee Hancock,
"Distrito 9", de Neill Blomkamp, "Educação", de Lone Scherfig, "Guerra ao Terror", de Kathryn Bigleow, "Bastardos Inglórios", de Quentin Tarantino, "Preciosa - Uma História de Esperança", de Lee Daniels, Um Homem Sério", de Ethan e Joel Coen,
"Up – Altas Aventuras", de Pete Docter e Bob Peterson, "Amor Sem Escalas", de Jason Reitman
Melhor Animação : “Coraline”, “O Fantástico Sr. Raposo”, “A Princesa e o Sapo”,
“O Segredo de Kells”, Up – Altas Aventuras”
Melhor Direção de Arte: Rick Carter, Robert Stromberg, Kim Sinclair ("Avatar"), Dave Warren, Anastasia Masaro, Caroline Smith ("O Mundo Imaginário do Dr. Parnassus"), John Myhre, Gordon Sim ("Nine"), Sarah Greenwood, Katie Spencer ("Sherlock Holmes"), Patrice Vermette, Maggie Gray ("The Young Victoria")
Melhor Fotografia: Mauro Fiore ("Avatar"), Bruno Delbonnel ("Harry Potter e o Enigma do Príncipe"), Barry Ackroyd ("Guerra ao Terror"), Robert Richardson ("Bastardos Inglórios"), Christian Berger ("A Fita Branca"),
Melhor Figurino:
Janet Patterson("Bright Star")
(Oscar e Lucinda – 1998, Retrato de uma jovem – 1997 e O Piano – 1994)
Catherine Leterrier("Coco Antes de Chanel")
( na lista de concorrentes do prêmio inglês BAFTA, do prêmio da Associação de Figurinistas e do César, na França)
Monique Prudhomme("O Mundo Imaginário do Dr. Parnassus")
(Dr. Parnassus já derrotou Chèri, Nine, A jovem Victoria e Chi Bi no prêmio da imprensa (Sattelitte) distribuído em dezembro/2009), ela também assinou o figurino do filme Juno, 2006.
Colleen Atwood("Nine")
(O figurino de Sweeney Todd concorreu ao Oscar em 2008 e em 2006, Atwood ganhou por Memórias de uma Gueixa)
Ganhador: Sandy Powell("The Young Victoria") (a figurinista saiu vencedora por Shakespeare in Love – 1999 e por O Aviador – 2005)
Numa passagem central de “A Jovem Rainha Vitória” um longo travelling mostra Emily Blunt no papel de Vitória, entrando no recinto do Conselho para a sua primeira aparição como rainha. A câmera a segue, filmando a sala por cima do ombro da monarca e caminhando em direção a um imenso espelho no fundo da sala. Quando ela para, de costas para o espelho, a câmara passa na frente dele e, mesmo assim, não a vemos. A cena pode ser vista como referência à célebre tomada em que Richard Leacock filmou John Kennedy subindo a um palco em “Primárias” (1960) – um dos documentários seminais do cinema direto. É como se o diretor Jean-Marc Vallée nos dissesse: “estamos fazendo um filme de ficção, mas a proposta aqui é apenas reproduzir o fato histórico, sem tentar qualquer interpretação sobre ele”. De fato, o parentesco cinematográfico mais íntimo de “A Jovem Rainha Vitória” é com “A Tomada do Poder por Luis XIV”, filme que Roberto Rosselini fez em 1966 e que só agora é lançado em sua versão original no Brasil (em DVD pela Versátil). A TV Cultura mostrou várias vezes uma cópia em branco e preto, por que o título foi produzido para a televisão italiana, numa época em que nem todas as emissoras transmitiam a cores. Além isso, os aparelhos coloridos de TV eram naquele tempo um luxo que só a elite podia pagar. Ao lado de “A Batalha de Culloden” (1964) do inglês Peter Watkins, “A Tomada do Poder por Luis XIV” de Rosselini foi obra fundadora do “docudrama” – uma palavra cunhada pelo próprio Watkins.
Fonte: http://programacinemafalado.blogspot.com/
A protagonista do filme é a modelo ruiva conhecida no mundo fashion: Lily Cole. O Mundo Imaginário do Dr. ParnassusThe Young VictoriaNineCoco Chanel
Sem nenhuma novidade, foram apresentados nesta terça-feira (2), em Los Angeles, os indicados ao Oscar 2010. "Avatar", como era de se esperar, concorre nas principais categorias e deve faturar a estatueta de Melhor Filme do ano. O filme de James Cameron recebeu nove indicações, se tornando concorrente direto de “Guerra ao Terror”, que também aparece em nove categorias.
A grande novidade este ano é o número de indicados na categoria principal, de Melhor Filme: são 10 produções, ao invés e cinco. “Guerra ao Terror”, de Kathryn Bigelow, ex-esposa de James Cameron é também considerado forte concorrente, assim como “Amor Sem Escalas”, que traz George Clooney no elenco.
Na lista de Melhor Atriz, Meryl Streep, claro, ganhou um lugar por “Julie & Julia”. Mas críticos de cinema acreditam que a grande vencedora será Sandra Bullock, que já faturou o Globo de Ouro por “O Lado Cego”. Sobre a lista de Melhor Ator, a estatueta é disputada por Jeff Bridges, Morgan Freeman, George Clooney, Colin Firth e Jeremy Renner.
A atriz Anne Hathaway e Tom Sherak, presidente da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, foram os responsáveis por apresentar os indicados. A festa de entrega dos prêmios está marcada para 7 de março.
Confira a lista das principais categorias abaixo:
Melhor Filme "Avatar", de James Cameron, "O Lado Cego", de John Lee Hancock,
"Distrito 9", de Neill Blomkamp, "Educação", de Lone Scherfig, "Guerra ao Terror", de Kathryn Bigleow, "Bastardos Inglórios", de Quentin Tarantino, "Preciosa - Uma História de Esperança", de Lee Daniels, Um Homem Sério", de Ethan e Joel Coen,
"Up – Altas Aventuras", de Pete Docter e Bob Peterson, "Amor Sem Escalas", de Jason Reitman
Melhor Animação : “Coraline”, “O Fantástico Sr. Raposo”, “A Princesa e o Sapo”,
“O Segredo de Kells”, Up – Altas Aventuras”
Melhor Direção de Arte: Rick Carter, Robert Stromberg, Kim Sinclair ("Avatar"), Dave Warren, Anastasia Masaro, Caroline Smith ("O Mundo Imaginário do Dr. Parnassus"), John Myhre, Gordon Sim ("Nine"), Sarah Greenwood, Katie Spencer ("Sherlock Holmes"), Patrice Vermette, Maggie Gray ("The Young Victoria")
Melhor Fotografia: Mauro Fiore ("Avatar"), Bruno Delbonnel ("Harry Potter e o Enigma do Príncipe"), Barry Ackroyd ("Guerra ao Terror"), Robert Richardson ("Bastardos Inglórios"), Christian Berger ("A Fita Branca"),
Melhor Figurino:
Janet Patterson
(Oscar e Lucinda – 1998, Retrato de uma jovem – 1997 e O Piano – 1994)
Catherine Leterrier
( na lista de concorrentes do prêmio inglês BAFTA, do prêmio da Associação de Figurinistas e do César, na França)
Monique Prudhomme
(Dr. Parnassus já derrotou Chèri, Nine, A jovem Victoria e Chi Bi no prêmio da imprensa (Sattelitte) distribuído em dezembro/2009), ela também assinou o figurino do filme Juno, 2006.
Colleen Atwood
(O figurino de Sweeney Todd concorreu ao Oscar em 2008 e em 2006, Atwood ganhou por Memórias de uma Gueixa)
Ganhador: Sandy Powell
Editorial produzido pelas alunas da FMU- moda, na disciplina Produção de Moda III - TCC - Spectrum
Confira o ensaio exclusivo de Daniel Malva para L´Officiel Brasil
Por Bira VenezianeO clima gótico tem um apelo 90´s, refletindo a atual tendência que toma conta das passarelas e semanas de moda ao redor do mundo. Ombros estruturados, formas geométricas, gola alta e muito preto remetem a estação que se avizinha.
Malva clicou a bela Ingrid Ruiz (Joy) usando criações das alunas da FMU- DA GRADUAÇÃO DE CRIAÇAO: de Ana Paula Moraes e Elaine Cristina dos Anjos. Quem assina a beleza marcante – à la Theda Bara, diva do cinema mudo – é o beauty artist Alessandro Tierni.
http://lofficielbrasil.uol.com.br/moda/lofficiel_brasil_ensaio_spectrum_daniel_malva_janeiro_2010.html
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